导读：由科里隆小提琴对老琴进行首次评估。关于产地、年代、价值和证书。
对于它的主人来说，小提琴是一个非常熟悉的音乐伙伴--然而它始终是一个充满神秘感的作品，永远不会完全透明。随着时间的推移，大多数音乐家都会对自己的老弦乐器产生深刻的、直观的理解，但一旦要对另一把小提琴的价值或购买做出决定，就会产生无数的问题。多年来，我们的专家一直在为世界各地的乐器演奏家寻找合适的小提琴提供建议，在这一页上，他们整理了一些信息，这些信息被证明对老小提琴和意大利小提琴的初步评估特别重要。你可以在我们的购买小提琴指南中找到答案。
概述:
小提琴的一般质量特征
如何识别好的小提琴？一把小提琴值多少钱？
小提琴哪家好？评估一把小提琴的质量，一个合适的出发点是它的结构材料。你通常首先注意到的是制作琴身、琴颈和琴卷的木材的纹理。年轮的窄至中宽--或 "细至中 "的花纹一般被认为是云杉木的优质特征，在大多数情况下，云杉木的年轮都是用来做顶的。同时，生长的规律性也说明了所选木材的质量好。枫木和梧桐枫木，大多数弦乐器的背面、侧面和琴颈都是由它们制成的，它们经常会呈现出有趣的火焰，这也可以清晰地看出木材结构的结论。
非常规整的细到中等纹理的云杉面板和精美的火焰枫木背板，可以作为小提琴良好材料品质的第一个标志。但就像往常一样，没有例外的规则--在小提琴制作中尤其如此，就像所有高要求的工艺一样。例如，榛子云杉的木材由于其良好的物理特性，是一种特别受重视的制作小提琴的材料--而正是这种木材，其特有的不规则性很容易辨认，即所谓的榛子。此外，某些地区传统或个别小提琴制作者对非常规木材有偏好。以意大利小提琴为例，似乎很多意大利大师正是想通过选择不规则生长或虫蛀的木材来证明自己的经验和技术--从瓜奈里时代开始，他们用这种 "劣质 "材料制作的小提琴，美感异常但音色精致，证明他们的做法是正确的。
指板是老琴用木领域的特例。1900年左右制造的高品质小提琴一般采用实心黑檀木指板，而其他硬木如山毛榉则被认为是价值较低的替代品。偶尔也会使用较软的木材，包括Mirecourt和Mittenwald的高品质乐器，特别是在20世纪初的战争年代，但这从未伴随着任何音质的损失。尤其是较老的小提琴，如巴洛克小提琴，其指板往往由这种木材制成，并覆盖黑檀木皮，或者干脆涂上黑色漆。在受到特殊磨损的地方，底层材料往往以浅色突出。黑檀木在小提琴制作的前几个世纪是一种极其稀有和昂贵的木材，因此使用它可以被认为是为挑剔的买家制作小提琴的标志--质量合理。然而，这个规则不再适用于新的乐器，因为即使是最简单的工业化生产的小提琴，也有足够的黑檀木，尽管通常质量较差。
除了木料，清漆也是一个特点，质量上的差异很容易读懂。众所周知，围绕着意大利克雷莫纳老大师的清漆，已经有了无数的传说，虽然今天清漆已经不再被认为是小提琴声音的决定性因素，但对于小提琴制作者来说，清漆仍然是一张特别醒目的名片，比如当代琴师克里斯托夫-戈廷，他通过仔细观察，已经非常接近老大师的方法。因此，小提琴的漆面在确定其产地方面起着重要的作用（见下文），但它也表明了打造它所需要的精心和时间。许多意大利小提琴都很有名，尤其是他们通常会涂上华丽的油彩，有些小提琴制造商会涂上40多道油彩。由于油性清漆干得也很慢，所以一把小提琴需要几个月的时间才能完成上光，这并不稀奇。所谓的精神清漆可以更快地涂抹，有时容易形成细小的裂纹，但肯定可以达到很高的质量。由于它们在加工过程中可能会变干，所以需要大量的技巧和常规操作--不像油性清漆，有些清漆永远不会完全硬化，很容易被永久修饰。因此，精神清漆本身并不比油性清漆价值低，相反，它们可能表明一个训练有素、经验丰富的手。硝基或合成树脂清漆是劣质琴的明显标志，这种清漆如今在中国工厂的小提琴上使用得特别多；特别是当它们使用了某些工业喷涂技术时，它们会影响小提琴的振动性能，无论是视觉上还是在它们散发的难闻气味上都不是特别令人满意，至少在制造后的头几个星期和几个月内是如此。
漆面的变化，特别是在老琴上可以观察到，也可以提供有关其质量的信息。其中包括很多古董小提琴爱好者所欣赏的铜锈，这是一个自然的老化过程，受清漆的成分和质量影响程度不同。清漆的裂纹，即craquelée，是另一个这样的过程，它可能表明配方有问题，但仍然导致了美学上的偶然艺术作品。即使是划痕，也只能部分归因于各自的机械原因，软油漆在长期、大量使用后，自然会比较硬的精神漆出现更多不同的损伤。这些痕迹往往具有相当大的意义，例如，当指板旁边的顶部区域出现许多小的磨痕和划痕时，由于在高音域演奏造成的。这样的小提琴一定是由优秀的音乐家拥有的，他们对这些地区早已不陌生。而他们对自己的乐器越满意，就会在那里留下更多的演奏痕迹。清漆和它们所覆盖的木材也会随着岁月的流逝而发生很大的颜色变化。所有这些影响综合在一起，就形成了一幅典型的古董小提琴的画面，它的漆面不再完美光滑，颜色不一致，具有特殊的魅力。这种性格被不少琴师刻意模仿了好几代，他们将新琴 "仿古"。因此，自19世纪以来，小提琴清漆的仿古工作本身已经推进到了一门不可小觑的小提琴制作学科，反过来也可以进一步证明一把小提琴的良好工艺。
所以，就像清漆已经可以提供老琴工艺水准的重要指标一样，也可以通过一些更多的细节来判断。虽然需要特殊的工具和丰富的经验来计算出顶部和背面的厚度，但即使是外行，通常也能看出卷轴和檩条是否经过手工精心制作。因此，它们是一个很好的指示，即使它们不能直接告诉我们任何关于小提琴的音乐特征。意大利的小提琴制作也有许多例外，包括最著名的大师如Guarneri del Gesù的小提琴，它们在细节上非常马虎--但音质仍然特别好。另一个例子是法国Mirecourt小提琴制造中心生产的小提琴，其设计目的是以尽可能低的价格提供最好的乐器。特别是在19世纪和世纪之交，它们有时只有一个凹凸不平的，即油漆或刮擦的檩条，这大大减少了它们的制造时间。尽管如此，在这些小提琴中，还是有不少声音特别好听、演奏特性出色的乐器，至少适合最挑剔的业余演奏者。当然，小提琴纯粹的视觉 "妆容 "也会换来牺牲音乐品质的代价，因此，外观精美的意大利小提琴和拥有精雕细琢的卷轴、复杂的镶嵌工艺和完美的古色古香的清漆的小提琴，在声音上却可能很一般。在评价一把小提琴时，千万不要只看一个特征，要根据它的特征来判断整把琴的好坏，这是一个重要的规则。
最后，维修，对于老提琴、中提琴和大提琴来说，并不稀奇，也可以是工艺的标志。例如，磨损、更新的琴栓孔通常证明乐器使用时间长，调音频繁，由于琴栓的摩擦，使孔变大，不得不重新调整。所谓 "凳子"，即给小提琴换上新的琴颈或琴卷，并不至于被认为是降低价值的损坏，因为这证明了这把琴值得如此昂贵的维修。对顶部、背部或侧面裂缝的修补也是如此，只要修补工作做得好，不影响声音。这些修复的质量，著名的修复师甚至常常在琴身上贴上自己的标签进行记录，因此，这些修复的质量可以成为一件乐器的良好见证。
如果你把自己的小提琴不仅仅是作为一个装饰品，而是作为一件乐器来看待，那么在考察了材质和做工之后，你就会对小提琴的声音和演奏特点给予最大的关注。在这里，个人的喜好和个人的先决条件自然起到了最重要的作用--因为一切都取决于谁想拉小提琴，用什么音乐目标来拉小提琴，从小提琴音色的音量到音色和乐器的反应。
在我们的在线目录中，我们非常重视对声音特征的准确描述，也用声音样本记录了每件乐器的声音，这应该是一个初步的定位。对于我们的小提琴的个人音乐探索，我们提供额外的安全保障，并提供延长的退货保证。
小提琴的年龄和产地
旧琴与新琴相比有什么优势--反之亦然--可能是弦乐器界讨论最多的问题之一。几乎没有半年不在报刊上发表一项新的科学研究，声称找到了某种观点的最终证据。大多数时候，这些所谓的感觉只是揭示了一种单一的思维方式，对于弦乐器这种复杂的现象来说，是绝对不适合的。一把老琴的质量，尤其是历史上最好的大师级乐器，永远不能归结为单一的原因--无论是神秘的清漆还是木材的特殊质地，无论是气候条件还是某些真菌的影响，本身都不是决定性的。而流行的直接声音比较，新旧小提琴盲目地并列演奏，首先揭示了一个音乐家对他的乐器的深入研究的理解是有问题的，为了真正了解和利用它的音色的可能性。
因此，没有什么规则说老琴的声音总是比新琴好，但毫无疑问，有许多古董琴的特点是那种无与伦比的、特别成熟的音色--这其中既有木材的生长和个人老化史，也有各自型号的优点，最后但并非最不重要的是，它们的制作者的艺术和幸运之手可以负责。对这些古董乐器个性的热情决定了我们的工作和科里昂小提琴的目录计划，但不排除我们这个时代的优秀小提琴。
即使是产地，即小提琴的产地来自于某一地区或某一作坊，本身既不能保证质量，也不能保证缺陷，但不同的小提琴制作传统已经形成了自己的典型特征。因此，这个决定不是一个质量问题，因为到处都在制造坏的工具，到处都在制造好的工具。而是应该注重乐器的调性，以及是否适合自己的调性理念。例如，意大利小提琴历来以其柔和、融化的底色而享有特殊的欣赏价值，往往伴随着不拘一格、巧夺天工的结构风格。好的法国小提琴的特点是以独奏为主的声音，很多有成就的音乐家都喜欢这种声音，因为它的精确度极高。也有人欣赏英国小提琴相对严谨的音色，适合差异化的合奏。
小提琴制作的典型地域特色包括许多细微的工艺，往往只有在训练有素、经验丰富的眼力下才会显露出来，但也有引人注目的特点，这些特点往往想被理解为当地传统的自信表现。在这里，我们应该想到萨克森州克林根塔尔的霍普夫小提琴制作王朝的小提琴模型非常引人注目和独立，它的上弓略带 "棱角 "的形状很容易辨认。许多这样的小提琴，即使是那些轮廓比较传统的小提琴，也采用了传统的Vogtland棕色清漆，再加上醒目的半透明黄色地面。一般来说，清漆和五彩缤纷的装饰为小提琴的起源提供了很好的线索；我们可以想到19世纪波西米亚和奥地利的许多极深的、几乎是黑色清漆的乐器，但也可以想到优雅的装饰，如琴身特别是琴卷上的黑边，这是法国小提琴制作的一部分。与之相区别的是强烈的个人风格特征，这些特征可以追溯到某些小提琴制作大师身上--如意大利著名的小提琴制作家马吉尼开发的双包边和附加卷轴，并被世界上众多的模仿者所模仿。
一把小提琴的价值、鉴定、估价和证书。
今天，小提琴的交易价格在历史的宽度范围内，从极其便宜的工厂小提琴（大多为中国制造）到无价的古董收藏品。这种发展始于18世纪末，当时的出版业和制造业允许大量生产简单、廉价的小提琴，但同时也发现了斯特拉迪瓦里、瓜奈里和其他古典大师的历史乐器的特殊优势。由于其卓越的品质，它们最初受到音乐家的特别关注，但很快也受到收藏家和投资者的关注，他们的需求迅速导致价格急剧上升。20世纪下半叶，著名小提琴制作者的杰作终于成为炒作的对象，其价格有的上涨了200倍。精品弦乐器的价值和价格的发展，也利用大多数音乐人的无知甚至天真，打开了欺诈和造假的大门。购买昂贵的小提琴，在一定的价格范围内，只能考虑从有信誉的渠道购买，即从专业经销商处购买；从私人经销商处购买，必须经过评估，或者在可能的情况下，有公认的专家的鉴定或证书。
虽然便宜的小提琴从来没有像今天这样便宜，贵的小提琴也从来没有比今天更贵，但只有少数音乐家认真考虑过极端的问题：即使是杰出的独奏家，也早已买不起重要的历史弦乐器，因此，这些乐器通常以奖学金或赞助的方式提供给他们。在我们这个时代的工厂小提琴中，再次出现了许多以不合理的低价出售的乐器。它们符合许多初学者和小提琴学生的需求，但通常不适合作为训练乐器。虽然在最初几年的教学中，当然不需要高品质的大师级小提琴的广阔音色，而且购买小提琴的预算通常也很紧张--但要想成功地进行器乐训练，一把激励性强、音色好、"宽容"、反应容易的乐器是必不可少的。这种要求只能使生产有限度地合理化，这一点很容易理解，因此对定价也就有了天然的限制。因此，令人惊讶的是，在弦乐器的大规模生产中，对生态和社会标准的遵守几乎没有得到任何公众的关注，尽管价格低于100欧元的整套新小提琴应该有充分的理由提出批评问题。
然而，在老提琴领域，这些对立的发展也带来了机遇。事实上，著名弦乐器的价值在很大程度上已经脱离了它们的音乐价值，这也意味着那些来历不明或不那么抢手的小提琴往往具有出色的声音和演奏特性--价格却低得出奇。认真的报价的特点是：精心编制文件，充分利用互联网的技术可能性，并进行专业评估，包括对仪器进行适当的修复，以防止后续维修费用。这一高标准是Corilon在线目录的决定性因素，而我们的客户友好条件，包括30天的广泛退货权，则使其更加完善。通过电子邮件或电话的深入咨询，我们帮助客户选择合适的小提琴--最适合他们个人需求的乐器，其形式和音乐特性完全符合他们的个人想法。
