La tradizione vive nella storica città liutaria di Mirecourt: Un ritratto di sei selezionati maestri contemporanei che coltivano il patrimonio delle loro corporazioni
Come i suoi omologhi tedeschi e italiani, Mirecourt, centro storico della liuteria francese, ha alle spalle una storia movimentata: partendo dalle rigide regole delle corporazioni del XVIII secolo, i fabbricanti di strumenti si sono affermati nella successione di Didier Nicolas, che ha conquistato il mercato mondiale tra il 1850 e il 1960. Da allora, le cose si sono calmate nella tranquilla cittadina dei Vosgi di appena 6.000 abitanti - ma non ha affatto dimenticato le sue migliori tradizioni: Al di là della collezione del Musée de la Lutherie et de l'Archèterie Françaises, l'École Nationale de Lutherie come istituzione educativa ed eccellenti maestri artigiani e liutai coltivano un'arte antica all'altezza dei nostri tempi. Buone notizie da Mirecourt, in sei ritratti di selezionati liutai contemporanei:
Contenuti:
- Jean-Philippe Cognier
- Roland Terrier
- Jean-Jacques Pagès
- Dominique Nicosia
- Gilles Duhaut
- Alain Carbonare
Jean-Philippe Cognier
Una piccola targa in plexiglas poco appariscente accanto all'entrata colloca la bottega dei liutai Jean-Philippe Cognier e Roland Terrier in un grande contesto storico: nientemeno che Nicolas Augustin Chappuy ha vissuto e lavorato nella loro casa, nella seconda metà del XVIII secolo. Jean-Philippe Cognier è nato ad Auxerre nel 1955 e dal 1972 ha frequentato la scuola di liuteria di Mirecourt, fondata solo due anni prima, dove ha ottenuto il suo diploma nel 1975. Il posto di Maître d'Atelier era allora occupato da René Morizot. Jean-Philippe Cognier ha poi lavorato per un anno alla «Societé Française de Lutherie» (Sofraluth) a Mirecourt. Dopo un breve stage con Jean Bauer ad Angers, diventa il primo assistente di René Quenoil a Parigi nel 1976; fino al 1980 ha potuto approfondire la sua conoscenza del restauro qui. Nello stesso anno, lui e Roland Terrier, che era stato anche assistente di René Quenoil, aprirono il loro laboratorio comune a Mirecourt - inizialmente in Rue Germini, si trasferirono nello stesso luogo storico in Rue Chanzy nel 1987. Nel 1990, Cognier avanzò finalmente alla posizione di Maître d'Atelier alla scuola di liuteria di Mirecourt, e fu presidente del «Groupement des Luthiers et Archetiers d'Art de France» (GLAAF) dal giugno 2004 al giugno 2006.
Roland Terrier
Il liutaio di Mirecourt Roland Terrier è nato a Bourg-en-Bresse nel 1956. Come il suo successivo compagno Jean-Philippe Cognier, Roland Terrier si è formato alla scuola di liuteria di Mirecourt sotto René Morizot dal 1972 al 1975. Dopo la laurea, ha sostenuto il suo insegnante come assistente per due anni, durante i quali è stato intensamente coinvolto nella costruzione di nuovi strumenti. Dal 1977 al 1980 si è formato con René Quenoil a Parigi nel campo della riparazione e del restauro, conoscendo un gran numero di strumenti antichi che sono passati attraverso il rinomato atelier. Nel 1980, Roland Terrier torna a Mirecourt per creare un laboratorio comune con il suo ex compagno di studi e collega Jean-Philippe Cognier - dove da allora ha formato un gran numero di apprendisti. Come membro del consiglio comunale, dove si è battuto per la creazione del museo della liuteria, e come tesoriere dell'associazione GLAAF, Roland Terrier è attivamente coinvolto negli interessi della sua patria adottiva e della sua arte - ed è considerato come uno dei migliori esperti della storia della liuteria di Mirecourt, che ricerca con passione.
Jean-Jacques Pagès
Pur essendo nato a Parigi nel 1948, il liutaio Jean-Jacques Pagès non ha completato la sua formazione di liutaio nel suo paese d'origine, ma alla scuola di liuteria di Mittenwald dal 1966 in poi. Tornò poi nella sua città natale per lavorare per un anno nel rinomato laboratorio di Étienne Vatelot, che poi lo raccomandò al suo stesso maestro Jean Eulry a Mirecourt. Dopo avervi trascorso due anni e mezzo, Jean-Jacques Pagès tornò ancora una volta nell'atelier di Vatelot, prima come assistente e poi come direttore di laboratorio. Per sette anni ha potuto approfondire le sue competenze e sviluppare il suo stile, prima di fondare la sua azienda a Mirecourt nel 1977 - e dare il suo contributo alla trasmissione della tradizione liutaria francese nel suo luogo di nascita. Jean-Jacques Pagès può vantare numerosi premi, per esempio al concorso di liuteria di Mittenwald, e un gran numero di apprendisti che sono passati sotto le sue cure nel corso degli anni. Dal 1998 al 2001, Jean-Jacques Pagès è stato presidente dell'associazione dei liutai GLAAF, e nel 2003 ha fondato la scuola pubblica «École Internationale de Lutherie d'Art Jean-Jacques Pagès». Ancora lontano dalla pensione, Jean-Jacques Pagès è attualmente impegnato nella costruzione di viole e altri modelli di strumenti storici.
Dominique Nicosia
Anche Dominique Nicosia, liutaio di Mirecourt, ha fatto parte del suo apprendistato con Étienne Vatelot dopo aver studiato sotto René Morizot alla scuola di liuteria di Mirecourt. Dominique Nicosia ha acquisito un'esperienza eccezionale durante i 16 mesi di servizio militare che hanno seguito il suo apprendistato di quattro anni presso Vatelot: Infatti, come volontario nel laboratorio di costruzione e restauro di nuovi strumenti presso l'Accademia di Musica della Polinesia a Tahiti, Dominique Nicosia è riuscito a rimanere con la sua causa anche durante questo tempo lontano dall'arte. Tornato in Francia continentale, Dominique Nicosia ha deciso di tornare nel luogo dove la sua carriera era iniziata; da allora è stato assunto come maître d'atelier presso la scuola di liuteria di Mirecourt. Questa attività di insegnamento, come spiega, ha avuto un'influenza molto stimolante sul suo lavoro di maestro liutaio, che porta avanti anche nel suo laboratorio in Rue du Fond de Janiveau. Oltre agli strumenti a corda di alta qualità, Dominique Nicosia fa qui anche delle escursioni stimolanti nella lavorazione del metallo e crea degli strumenti di gusto per sé e per i colleghi. Al «Concours Etienne Vatelot» del 2004, ha ricevuto il premio speciale per «personalità e maturità» assegnato dall'associazione GLAAF per una viola.
Gilles Duhaut
Rappresentante della grande tradizione archeologica di Mirecourt è il nome del liutaio Gilles Duhaut nella nostra selezione. Nato a Cirey-sur-Vezouze nel 1957, ha iniziato la sua carriera come studente alla scuola di liuteria di Mirecourt, dove ha imparato le basi del suo mestiere sotto il famoso Bernard Ouchard dal 1972 al 1976. Gilles Duhaut ha poi trascorso un apprendistato di sei mesi con Jacques Camurat a Parigi, allievo di Jean Bauer, Marcel Vatelot e Amédée Dieudonné, che divenne una figura influente nella liuteria francese alla fine degli anni '70 e all'inizio degli anni '80. Tornato a Mirecourt, Gilles Duhaut trovò un impiego come assistente nel laboratorio di Ouchard, che lasciò nuovamente nel 1978 per assistere l'anziano Paul Didier a Metz per tre anni. L'anno seguente, Gilles Duhaut si mette in proprio a Mirecourt, dove rimarrà fino al suo trasferimento a Tours nel 2012. Tra i clienti di Gilles Duhaut ci sono membri di famose orchestre e solisti di tutto il mondo, tra cui Misha Maisky, Yuri Bashmet o Franz Helmerson - ma anche musicisti jazz come il noto Didier Lockwood, con cui Duhaut ha sviluppato insieme un modello di archetto speciale per musicisti jazz: Presenta una speciale distribuzione del peso adattata alle esigenze dei violini elettrici di oggi e un design moderno.
Alain Carbonare
Un violoncello riccamente decorato con diamanti, foglie d'oro e intarsi elaborati: il liutaio di Mirecourt Alain Carbonare ha onorato nientemeno che Mstislav Rostropovich con questo magnifico lavoro, costruito per il 70° compleanno del famoso violoncellista. Alain Carbonare lavora a Mirecourt dal 1987 e gestisce il suo laboratorio in un indirizzo ricco di tradizione, l'antica casa di Jean-Baptiste Vuillaume. La sua passione per la liuteria si è accesa in gioventù quando ha visto Yehudi Menuhin in concerto. Profondamente impressionato, fece voto di costruire un giorno un violino per questo grande musicista - un progetto che il giovane liutaio Alain Carbonare mise in pratica qualche anno dopo, e ottenne il riconoscimento del maestro con il suo violino. Altri artisti di fama mondiale come Vladimir Spivakov e Grigory Zhislin hanno anche suonato sugli strumenti di Alain Carbonare, che sono messi a disposizione dei giovani talenti russi attraverso la Fondazione Spivakov. Visto il suo vivo interesse per la musica e il suo talento versatile, non è sorprendente che Alain Carbonare appartenga alla classe dei liutai che celebrano il successo anche oltre i confini della loro arte. Per il progetto musicale «Wurtemberg» o meglio per la produzione del CD risultante «Rock Fantasia Opus 9» con pezzi strumentali composti da Alain Carbonare, sul quale si può anche ascoltare come musicista, ha ricevuto il «Grand Prix du Disque» del Festival di Montreux nel 1981.
