La familia de arqueteros Peccatte trabajó desde la década de 1830 hasta 1918 y marcó la construcción francesa de arcos de cuerda con trabajos que influyeron en el estilo y que siguen siendo muy apreciados por músicos y coleccionistas. Dada su importancia para la historia de la artesanía y la música, sorprende que los Peccatte, a diferencia de otras dinastías de arqueteros igualmente influyentes, como la familia Knopf en Markneukirchen, Sajonia, no establecieran una amplia red de relaciones familiares y entre maestros y alumnos. En su lugar, todo su peso recae en la obra de solo tres maestros: Dominique Peccatte, su hermano François Peccatte y el hijo de este, Charles Peccatte, de los cuales François falleció antes de alcanzar su plenitud.
Dominique Peccatte y la familia de arqueteros Peccatte: resumen
- Dominique Peccatte
- Los primeros años de Dominique Peccatte
- Dominique Peccatte entre París y Mirecourt
- Obra y repercusión de Dominique Peccatte
- François Peccatte
- Charles Peccatte
- Charles Peccatte: primeras influencias
- «Peccatte en París»
- Charles Peccatte y Eugène Sartory
Dominique Peccatte (1810-1874)
El joven Dominique Peccatte en J. B. Vuillaume
Dominique Peccatte (1810-1874) nació en la ciudad de la luthería Mirecourt, pero comenzó su vida profesional como aprendiz de peluquero y peluquero, siguiendo la antigua tradición de su padre. Dado que la familia estaba bien establecida y era bastante acomodada, no es fácil entender por qué el joven Dominique Peccatte abandonó el camino que le estaba destinado aparentemente durante su formación; pero la recomendación que Nicolas Vuillaume hizo en 1826 a su hermano Jean-Baptiste Vuillaume, abriendo así al joven talento las puertas del prometedor taller parisino de Vuillaume.
En el taller de Jean-Baptiste Vuillaume, Dominique Peccatte se dedicó a la arquetería bajo la dirección de Jean Pierre Marie Persoit (aprox. 1783-aprox. 1854) y encontró en este entorno inspirador excelentes oportunidades para desarrollarse. Permaneció diez años con Vuillaume, cuyo aprecio por Peccatte quedó demostrado, entre otras cosas, cuando en 1830 le liberó del servicio militar obligatorio.
Dominique Peccatte entre París y Mirecourt
En 1836, Dominique Peccatte se incorporó al taller de François Lupot, probablemente con la perspectiva de hacerse cargo del taller de su maestro, ya entrado en años, lo que finalmente ocurrió tras la muerte de Lupot en 1838. Como maestro experimentado y maduro en la cima de su carrera, Dominique Peccatte se ganó rápidamente una excelente reputación, tanto entre los músicos como entre los importantes arqueteros parisinos; entre sus clientes se encontraba también J. B. Vuillaume, quien lo descubrió.
Su propio taller fue también el escenario del reencuentro con su hermano François Peccatte, que trabajó con Dominique entre 1841 y 1843. François, siguiendo el ejemplo del exitoso Dominique, también se había convertido en arquetero; ahora podía perfeccionar sus conocimientos con él, con lo que los Peccatte sentaron claramente las bases de una asociación profesional que se intensificaría años más tarde. La coincidencia con la muerte de su padre invita a especular sobre el motivo y el motivo de esta larga estancia de trabajo; lo que es seguro es que los hermanos colaboraron intensamente durante esos años, como lo demuestran varios arcos con una varilla de uno y la palanca del otro.
En 1843, François regresó a Mirecourt, seguido en 1847 por Dominique, tras vender su taller parisino a su antiguo colaborador Pierre Simon. Su fortuna y el buen marcha de sus negocios permitieron a Dominique Peccatte dedicarse cada vez más a la viticultura y a otras actividades, sin abandonar por completo la arquetería hasta su jubilación en 1872, dos años antes de su muerte, el 13 de enero de 1874.
Obra e influencia de Dominique Peccatte
Entre las influencias más importantes en la obra de Dominique Peccatte se encuentra, sin duda y en primer lugar, su maestro Jean Pierre Marie Persoit, en cuyo trabajo se combinaba la tradición dominante en aquella época de François Xavier Tourte con el estilo de François Lupot.
Con la apertura de su propio taller, el estilo personal de Peccatte se hizo visible y, a partir de la década de 1840, ganó rápidamente influencia en la arquetería francesa. Más allá de la forma característica de la cabeza en forma de hacha, sus trabajos se distinguen por detalles como las ranuras profundas de la nuez o las patas que se estrechan elegantemente hacia delante, pero también por la sección transversal ligeramente triangular y ensanchada hacia abajo de sus varillas redondas, lo que les confiere una mayor estabilidad lateral.
Dominique Peccatte tuvo una influencia inmediata en la obra de su hermano François Peccatte, en su alumno Joseph Henry (1823-1870) y en su colaborador y sucesor Pierre Simon (1808-1881). Su sobrino Charles Peccatte no buscaría hasta años más tarde referencias estilísticas en la obra de su tío y de su padre François Peccatte, lo que hace que la tradición familiar de los Peccatte parezca aún más marcada de lo que ya es.
François Peccatte (1821-1855)
François Peccatte era el hermano 11 años menor de Dominique Peccatte y no es difícil suponer que su decisión de aprender el oficio de arquer se vio influida por el buen ejemplo de su hermano. También siguió los pasos de Dominique en su orientación hacia París e intentó establecerse allí antes de 1840. Independientemente de los talleres en los que comenzara su carrera, el tiempo que pasó con su hermano entre 1841 y 1843 fue la etapa de madurez que convirtió a François Peccatte en el maestro excepcional que fue, o que podría haber llegado a ser.
El comienzo fue prometedor con su propio taller tras regresar a Mirecourt: casi desde el principio pudo contratar a varios empleados y, al parecer, supo aprovechar hábilmente la ventaja que le proporcionaba el nivel salarial de Mirecourt frente a la competencia de París. El hecho de que, tras el regreso de Dominique Peccatte a Mirecourt en 1847, continuara con su taller de forma independiente también apunta a una existencia estable, ya que, al parecer, no tenía necesidad de asociarse con su hermano, que había alcanzado la prosperidad y estaba muy bien establecido. No obstante, se conocen colaboraciones ocasionales, lo que indica que esta decisión no se debió a desavenencias familiares.
En los años 1852 y 1853, François Peccatte volvió temporalmente a París, sin abandonar sus negocios en Mirecourt, y trabajó para J. B. Vuillaume por razones desconocidas.
El 30 de octubre de 1855, su prematura muerte en Mirecourt puso fin a una carrera que seguía siendo muy prometedora, tanto desde el punto de vista comercial como artístico. La relativa diferencia de edad entre los dos hermanos Peccatte habría ofrecido oportunidades para reequilibrar su posición en el mercado de los violines franceses de alta calidad; el gran talento de François Peccatte prometía interesantes desarrollos del estilo familiar, que podrían haber tenido un impacto aún mayor si François hubiera podido formar buenos alumnos y sucesores.
Charles Peccatte (1850-1918)
Charles Peccatte: primeras influencias
Charles Peccatte (1850-1918) nació en Mirecourt, hijo de François Peccatte y sobrino de Dominique Peccatte. Tras la temprana muerte de su padre en 1862, también se dedicó a la arquetería. Tras aprender el oficio con su padrastro Auguste Lenoble (1828-1895), en 1865 pasó a trabajar con J. B. Vuillaume, siguiendo también aquí el ejemplo familiar y sin duda ayudado por los buenos contactos que François y Dominique habían establecido con Vuillaume y que siempre mantuvieron vivos.
En Vuillaume, Charles Peccatte trabajó con François Nicolas Voirin (1833-1885). Aunque el legado de los dos Peccatte mayores seguía vivo en la luthería francesa, y en particular en Vuillaume, Charles se vio menos influido por la tradición familiar, tan breve como poderosa, tradición familiar como por Voirin, quien en aquella época era la fuerza creativa y definitoria de la arquetería en la casa Vuillaume.
«Peccatte à Paris»
En 1870, Charles Peccatte abandonó el taller de Vuillaume e intentó establecerse por su cuenta, un proyecto que, por razones desconocidas, solo tuvo un éxito moderado. La marca «PECCATTE A PARIS», que utilizó por primera vez en esa época, desapareció rápidamente y no volvió a aparecer durante muchos años. En 1874 volvió al taller de Auguste Lenoble y trabajó hasta 1880 aproximadamente a media jornada como funcionario para poder mantener a su familia.
Tras mudarse cerca de la Ópera de París, la situación mejoró poco a poco; las obras de Charles Peccatte obtuvieron el reconocimiento que su gran nombre esperaba, documentado por una medalla de plata en Amberes en 1885 y otra en París en 1899. A partir de 1900, ya no podía hacer frente solo a los pedidos que recibía y contrató a colegas, algunos de ellos de renombre, para que le ayudaran.
Pero también su arte personal se encontraba en su apogeo en esta época y el sello «PECCATTE A PARIS» adquirió, casi 30 años después de su primer uso, una nueva razón de ser y un nuevo significado: como marca distintiva de los arcos del taller de Charles Peccatte. Este exitoso periodo de máxima creatividad duró hasta 1910, aunque es probable que Peccatte siguiera trabajando hasta su muerte, el 22 de octubre de 1918.
Charles Peccatte y Eugène Sartory
Entre los ayudantes que trabajaron con Charles Peccatte en su etapa más exitosa se encontraba Eugène Sartory (1871-1946), cuyos primeros trabajos estuvieron muy influenciados por su cliente y pueden considerarse la relación maestro-alumno más importante de Charles Peccatte. Dado que la obra de Peccatte se caracterizaba en esta época por una cierta vuelta a la herencia artística de su padre y su tío, reconocible, por ejemplo, en una ejecución algo más marcada de los arcos en comparación con el influyente y más esbelto modelo de Lamy –, no parece del todo injustificado trazar una delicada línea de tradición que va de Dominique y François Peccatte, pasando por Charles Peccatte, hasta Eugène Sartory.
Originally published by Corilon violins.
