Les luthiers contemporains à Crémone

Les luthiers de Crémone: les héritiers de Stradivari et les maîtres de la lutherie crémonaise contemporaine

À Crémone, où l'histoire du violon a commencé il y a un demi-millénaire, l'art de la lutherie a connu un nouvel essor depuis les années 1950. Après deux siècles de déclin, de nouveaux ateliers de maîtres, de luthiers et de relations professeurs-étudiants ont été créés autour de l'École internationale de lutherie, avec un impact mondial, dans laquelle une définition contemporaine de la lutherie italienne se développe. Avec notre sélection de huit courts portraits de luthiers crémonais contemporains, nous présentons les principaux protagonistes de cette époque naissante:

Table des matières

Gio Batta Morassi

Gio Batta Morassi - en fait Giovanni Battista - est arrivé à Crémone à une époque où l'école de lutherie de cette ville était d'une importance à peine imaginable du point de vue actuel. Né à Arta Terme en 1934, Gio Batta Morassi a d'abord fréquenté une école d'artisanat du bois à Camporosso, puis il a décidé de suivre une formation de luthier. Lorsque Morassi arrive en train à la gare de Crémone en 1950 et demande son chemin vers l'école de lutherie, il ne peut même pas être aidé au début, car à cette époque, celle-ci est encore logée dans l'auditorium d'un autre bâtiment de l'institut et est pratiquement inconnue. Cependant, sous sa direction et celle d'autres maîtres importants de toute l'Italie, la Scuola di Liuteria a prospéré dans les décennies suivantes. Morassi y a étudié jusqu'en 1955 sous la direction de Peter Tatar, puis est devenu son assistant et plus tard le collaborateur du premier "Maestro Liutai" officiel de l'école, Pietro Sgarabotto. A partir de 1971, il a lui-même occupé ce poste. Au cours de son activité d'enseignant, qu'il a poursuivie jusqu'en 1983, Giovanni Battista Morassi a enseigné à un grand nombre d'étudiants internationaux, dont certains ont commencé d'excellentes carrières ici, et pour lesquels la formation avec Morassi est une excellente référence. En même temps, à partir de 1959, il a dirigé son propre atelier, toujours situé Via Lanaioli à Crémone, où son fils Simeone Morassi travaille aujourd'hui comme luthier à succès, qui a été primé à Mittenwald, Poznan et Crémone, entre autres. Les conférences et la participation aux jurys de concours ont conduit Gio Batta Morassi en Russie, en Pologne et au Japon. Il est co-fondateur de l'association des luthiers italiens "Associazione Liuteria Italiana" (A. L. I.). Ses instruments sont appréciés par les musiciens du monde entier.

Stefano Conia

Bien qu'il ne soit pas originaire de Crémone, Stefano Conia, né en Hongrie en 1946, a toujours été associé à la capitale mondiale de la lutherie lombarde: Son père, le luthier István Kónya, avait déjà un diplôme de l'école de lutherie locale. Il a quitté Tata, en Hongrie, à l'âge de 44 ans et est retourné dans son pays d'origine après avoir terminé sa formation. C'est également son père qui a permis à son fils Stefano Conia de prendre des cours de violon et l'a initié au métier de luthier; il a pris l'exemple de son père au sérieux et a également étudié à Crémone de 1968 à 1972. Avec les maîtres Pietro Sgarabotto, Gio Batta Morassi et Francesco Bissolotti, Stefano Conia a pu approfondir ses compétences et, après avoir obtenu son diplôme, il a décidé de rester à Crémone; il a épousé une Italienne et romancé son nom. En tant que professeur dans son ancienne école de formation, Stefano Conia a ensuite enseigné la lutherie à des élèves de toutes nationalités pendant plus de 20 ans. En outre, il a fondé son propre atelier, aujourd'hui situé sur le Corso Garibaldi, où il fabrique des instruments selon les modèles classiques italiens, mais aussi selon ses propres conceptions. Stefano Conia a reçu de nombreuses distinctions lors de concours nationaux et internationaux, dont une médaille d'or à la Triennale de Crémone en 1971. Ses instruments sont joués, par exemple, par le Quatuor Szabó. Il est membre fondateur de l'association des luthiers italiens A. L. I. Son fils Stefano Conia, dit "le plus jeune", a également acquis une grande renommée en tant que luthier; il a notamment reçu la médaille "Walter-Stauffer" à la Triennale et dirige aujourd'hui un atelier dans la Via San Giuseppe.

Francesco Bissolotti

Une autre capacité d'une grande importance pour l'histoire de la lutherie dans la ville de Crémone et respectée dans le monde entier est le luthier Francesco Bissolotti, né à Soresina en 1929. À l'origine, Francesco Bissolotti était un sculpteur sur bois et un ouvrier en marqueterie. Il a étudié la musique et le violon en parallèle, ce qui lui a permis d'acquérir des compétences considérables en tant que violoniste amateur. Il fréquente l'école de lutherie de Crémone jusqu'en 1961 sous la direction de Pietro Sgarabotto, Giuseppe Ornati et Luigi Galimberti; une collaboration et une amitié qu'on ne peut guère surestimer pour son développement artistique le lient également à Simone Fernando Sacconi. C'est également Sacconi qui a initié Francesco Bissolotti à l'utilisation de la forme intérieure en lutherie - un principe classique de la lutherie italienne, que Stradivari avait déjà strictement suivi, et qui ouvre une multitude de possibilités créatives. Avec Sacconi, Francesco Bissolotti a également participé à la réorganisation du Museo Stradivari à Crémone. Pendant plus de 20 ans, il a enseigné à l'école municipale de lutherie et, comme Gio Batta Morassi, a joué un rôle fondamental dans sa renaissance. En même temps, il a également dirigé son propre atelier sur la place S. Paolo, où il est toujours actif aujourd'hui, avec ses quatre fils Marco Vinicio, Maurizio, Tiziano et Vincenzo. Bien qu'aucun des membres de la famille n'ait jamais participé à des expositions ou à des concours par conviction personnelle, les instruments à cordes Bissolotti jouissent d'une excellente réputation dans le monde entier. Pour le violoniste et chef d'orchestre italien Salvatore Accardo, Francesco Bissolotti a spécialement réalisé une contrebasse à cinq cordes sur laquelle il a enregistré la Grande Sonate pour alto de Niccolò Paganini. Francesco Bissolotti s'est engagé à diffuser la vieille tradition crémonaise de lutherie; c'est dans cet esprit qu'il a conçu, entre autres, l'exposition "La lutherie classique, une méthode", qui a été présentée dans toute l'Europe.

Marco Nolli

Le luthier crémonais Marco Nolli, né en 1964, est spécialisé dans la construction de contrebasses. Sous la direction de Stefano Conia et de Giorgio Scolari, Marco Nolli a acquis ses compétences de luthier à l'école de lutherie de Crémone, où il a obtenu son diplôme en 1983. Il a ensuite eu l'occasion de travailler dans l'atelier de Scolari - un élève de Gio Batta Morassi - où il a trouvé et perfectionné son style personnel. C'est également Scolari qui a initié Marco Nolli à l'art de la construction de contrebasses. Depuis 1986, il propose toutes sortes d'instruments à cordes neufs dans son propre atelier, ainsi que des reproductions et des restaurations. Marco Nolli a obtenu d'excellents résultats dans de nombreuses compétitions nationales et internationales, dont plusieurs médailles d'argent à Bagnacavallo et Baveno. Cependant, il a probablement célébré ses plus grands succès à la Triennale de Crémone, où il a remporté des médailles d'or pour ses contrebasses soumises en 1988 et 2012 respectivement. Ses instruments sont populaires dans le monde entier; il les fabrique pour les musiciens de l'Orchestra Filarmonica della Scala, de l'Orchestre symphonique de Pékin, de l'Orchestre symphonique de Pittsburgh, de l'Orchestre symphonique de Saint-Gall, de l'Orchestre symphonique de la NDR et de bien d'autres encore. Nolli, dont la musicalité était déjà clairement évidente lorsqu'il était enfant, maîtrise plusieurs instruments et est également actif en tant que chef d'orchestre. Dans des ateliers et des cours, Marco Nolli transmet ses connaissances et son expérience aux jeunes talents de sa guilde.

Dante Fulvio Lazzari

Dès l'âge de 13 ans, le luthier Dante Fulvio Lazzari, né en 1964 à Crémone, est admis à l'école municipale de lutherie. Ses professeurs étaient Primo Pistoni et Gio Batta Morasssi. Parallèlement à cette éducation, il suit un cours de sculpture sur bois avec le sculpteur et luthier crémonais Piero Ferraroni. En 1982, Dante Fulvio Lazzari termine ses études avec distinction et devient indépendant l'année suivante. En 1983, il a également participé au premier concours de lutherie du Verband deutscher Geigenbauer und Bogenmacher e. V. à Kassel. A partir de 1985, Dante Fulvio Lazzari travaille dans l'atelier de Marcello Ive, Via Aselli. Son talent supérieur à la moyenne, dont il avait déjà fait preuve dans sa jeunesse, allait être reconnu à maintes reprises dans les années suivantes sous forme de succès aux concours: Lors de la quatrième Triennale de Crémone en 1985, il a remporté une médaille d'argent dans les catégories violon et violoncelle, ainsi que la médaille d'or "Walter-Stauffer" en tant que meilleur jeune participant. Lors du concours de 1986 de la Violin Society of America (VSA) à Portland, Dante Fulvio Lazzari a reçu des éloges pour un violon et un alto. Il a également connu un grand succès lors de concours nationaux tels que le premier Concours national de lutherie à Baveno en 1987, où Lazzari a remporté une médaille d'or et un prix spécial. En 1988, il a de nouveau remporté la première place avec un alto à Crémone; en 1993, il a remporté la médaille d'argent dans la catégorie des altos au Concours international de lutherie de Mittenwald. Depuis le milieu des années 1990, Dante Fulvio Lazzari travaille comme professeur à l'école de lutherie de Crémone. Il vend les instruments qu'il fabrique à des clients sélectionnés en Europe, aux États-Unis et en Chine. En 2006, il a été nommé juré à la onzième Triennale de Crémone.

Maurizio Tadioli

Le luthier crémonais Maurizio Tadioli, né en 1967, a été initié au métier de luthier dans son enfance par son grand-père Carlo Pizzamiglio, un autodidacte de la lutherie. Maurizio Tadioli a commencé très tôt à enseigner à l'école de lutherie de Crémone; en 1985, il a terminé sa formation sous la direction de Riccardo Bergonzi avec les meilleures notes. Une formation complémentaire avec Samuel Zygmuntowicz, Gregg Alf et Christian Bajon a permis d'enrichir son expérience. Parmi ses succès, on peut citer plusieurs médailles et de très bons classements aux concours de Bagnacavallo, Baveno et Crémone. En 2004, Maurizio Tadioli a reçu un certificat honorifique pour la sonorité d'un quatuor au concours de la Violin Society of America (VSA) à Portland. Ses œuvres ont été présentées dans le cadre de plusieurs expositions telles que la Foire de la musique de Shanghai, la Mondomusica de New York et la Musikmesse de Francfort. Un violon baroque fabriqué par Maurizio Tadioli en 1984 se trouve au musée de l'École internationale de lutherie de Crémone. En 2010, Maurizio Tadioli a été nommé juré au Concours international de lutherie de Pisogne. En termes de conception, il est fortement orienté vers les modèles d'instruments historiques de Crémone, mais s'inspire également d'autres traditions, comme l'école de Milan. Pendant quelques années, Maurizio Tadioli a donné des cours de vernissage d'instruments à l'école de lutherie de Crémone. Il est actuellement basé à Cortetano, une petite ville près de Crémone. Son atelier est un lieu de rencontre pour les musiciens et les luthiers du monde entier. Parmi les artistes qui jouent de ses instruments, on trouve la très célèbre violoniste chinoise Yi-Jia Susanne Hou. En tant que pianiste et organiste, Maurizio Tadioli accompagne de nombreuses chorales et groupes d'orchestre à Crémone et dans les environs.

Massimo Ardoli

Le luthier crémonais Massimo Ardoli est né en 1962 à Crémone et, suivant le chemin de son père Angelo Ardoli, qui était également luthier, a fréquenté l'école de lutherie locale sous la direction de Gio Batta Morassi. En 1982, Massimo Ardoli obtient son diplôme et travaille ensuite pendant quatre ans dans l'atelier de Giorgio Scolari, où il perfectionne sa formation professionnelle, acquérant des compétences dans la restauration d'instruments anciens, tout en développant ses compétences dans le domaine de la nouvelle construction. En 1991, Massimo Ardoli a ouvert son propre atelier à Crémone. Il travaille selon des modèles classiques, mais aussi selon des modèles italiens plus jeunes, par exemple Giuseppe Ornati ou Giuseppe Lucci. Massimo Ardoli a déjà été représenté à diverses expositions et a obtenu de très bons résultats dans plusieurs concours, notamment à Baveno, Bagnacavallo, aux concours de la VSA et à la Triennale de Crémone. Massimo Ardoli fabrique toutes sortes d'instruments à cordes et reproduit et restaure des instruments à cordes pincées et baroques. Depuis 1996, Massimo Ardoli travaille comme professeur à l'école de lutherie de Crémone, où il est également responsable du Museo Organologico-Didattico. En 2010, il s'est installé dans son nouvel atelier de Via Trecchi, dans le centre de Crémone, où il est assisté par des assistants talentueux. Massimo Ardoli était membre du jury du concours de lutherie de Pisogne 2014.

Alessandro Voltini

Le luthier crémonais Alessandro Voltini considère son travail de maître luthier dans la région traditionnelle de Crémone comme un privilège et une activité d'une importance exceptionnelle. Tout en prenant soin de suivre les principes de conception éprouvés de ses modèles historiques, Alessandro Voltini attache également une grande importance au développement d'un style personnel. Dans ses créations, il se concentre sur les maîtres classiques et les grands maîtres contemporains. Né à Crémone en 1957, Alessandro Voltini a terminé sa formation à l'école municipale de lutherie en 1981. Au cours des deux années suivantes, Alessandro Voltini a travaillé dans le département de restauration des instruments de musique du Germanisches Nationalmuseum de Nuremberg sous la supervision du maître Friedemann Hellwig. De 1983 à 1984, il a travaillé dans l'atelier de restauration de Jean Schmitt à Lyon, où il a eu l'occasion d'étudier toute une série d'instruments célèbres. Ensuite, il s'est mis à son compte à Crémone. Depuis les années 1980, Alessandro Voltini a exercé à plusieurs reprises diverses activités d'enseignement; depuis 2000, il travaille également dans son ancienne école de formation. Il y est également responsable de la conservation des instruments acquis par la Fondazione Stradivari lors des concours de la Triennale, auxquels il a lui-même participé avec un alto en 1988 et dont il a reçu la médaille d'argent; il a remporté la première place avec un violoncelle présenté en 1994. Ses élèves obtiennent également de très bons résultats dans les concours internationaux. En 2001, 2003 et 2008, Voltini a été juré dans les concours de l'école de lutherie de Queretaro, au Mexique.

Quelques instruments intéressants:

  • Violon de Mario Gadda, 1984
  • Viola de Stefano Conia
  • Un excellent maître du violon de Daniele Scolari, Crémone
Catalogue en ligne